Jack Garratt está muy contento de compartir detalles sobre su segundo álbum el cual se estrenará esta primavera, dando vida a su más reciente proyecto desde 2016.
‘Love, Death & Dancing’ se lanzará el 29 de mayo de 2020 a través de Island Records. Toda la música es interpretada únicamente por Jack, y producida junto a Jacknife Lee y James Flannigan.
La espera del disco es acompañada por el lanzamiento de tres nuevas canciones en Vol. 1, lo más nuevo de Jack desde Phase de 2016. Escúchalo aquí.
Jack Garratt acompaña es nuevo y tan personal álbum con un cortometraje igual de profundo y reflexivo, ‘Love, Death, and Dancing’ – una película por Jack Garratt’. ‘Time’, la primer parte de la grabación, ya está disponible en todas las principales plataformas de vídeo. Puedes verlo aquí AQUI
Escucha Vol. 1, el cual contiene ‘Time’, ‘Mara’ y ‘Return Them To The One’ Aquí.
“Escribí este álbum como alguien – y para cualquiera que le guste bailar, pero no necesariamente quiere salir un sábado. Es música de baile para la gente que no quiere salir” – Jack Garratt
‘Fase’ nos pegó a muchos de nosotros en su momento como un debut de rara audacia y valentía y un desafiante álbum pop que, lejos de alagar a los oyentes, demandó de nosotros, y fue aún más emocionante por eso.
Mientras se prepara para enviar ‘Love, Death, and Dancing’ al mundo, Jack mira hacia atrás, no con gratitud exactamente, pero con una apreciación a la sabiduría que viejos momentos le trajeron – fue duro, tal vez, pero profundamente precioso, y una experiencia que lo blindó para las batallas que estaban por venir. Si el proceso suena infernal, ‘Love, Death & Dancing’, en cambio, es un álbum finalmente alegre. Jack no tiene miedo de dejar al descubierto la gran tormenta que lo llevo a su creación, siendo también un testimonio triunfal de la supervivencia y el valor.
“Estaba en lo que debería haber sido este gran momento de celebración, tengo 24, 25 años, mi álbum no sólo se ha vendido sino vendido bien, a nivel mundial, las giras se estaban agotando, estaba recibiendo todos estos galardones y premios – debería haberme sentido cómodo, al menos. Y en vez de eso, estaba asustado y solo, y desesperado por amor y afecto. Me había dado cuenta de que muchos de los pilares del afecto eran huecos; no eran reales”.
Trabajar con el productor Jacknife Lee en la mitad del disco y James Flannigan en la otra mitad fue “increíble”, Jack dice. Fueron increíbles y realmente me ayudaron en términos de recuperar mi ritmo, mi confianza. Jacknife me desafió desde una posición de respeto. Le gustaba ‘Phase’ y estaba abierto a los problemas de éste. Musicalmente, ‘Love, Death, and Dancing’ refleja en su contenido lírico, momentos de belleza y calma dando paso a brotes de ansiedad cacofónica y energía maniaca. Si la vibra de blues de ‘Anyone’ recuerda a la era de Peter Green Fleetwood Mac, ‘Mara’ evoca el trabajo de producción de Lindsey Buckingham hacia ‘Tusk’, mientras que ‘Time’ podría ser la descendencia de Baba O’Reilly y Boys of Summer. ‘Better’, por su parte, canaliza a los Beach Boys, Daft Punk y Beat It, y el enfurecido y acusatorio ‘Mend a Heart’ honra el legado de Cupid y Psyche 85. A lo largo de álbum, la extraordinaria voz de Jack – a partes iguales de soul y blues – se eleva y se desliza, comunicando la desesperación en un minuto y raptándola al siguiente. No hay duda de lo que realmente siente. No hay duda de que es honesto, sin filtros y completamente transparente.
“El álbum fue escrito desde el punto de vista de alguien que está sufriendo por tristeza”, dice Jack, “que ha tenido sus depresiones y ansiedades cotidianas las cuales han influido en las decisiones que ha tomado. El álbum trata sobre esa funcionalidad, esa batalla diaria, esa conversación, ese tira y afloja de guerra. Estamos haciendo una película en este momento, para acompañar el álbum. La premisa de esto es que soy yo en las habitaciones traseras de mi salud mental, por mi cuenta, interpretando el álbum. Lo que sucede es que la primera escena es idéntica a la última, pues esta batalla en mi cabeza es cíclica, infinita; es una línea constante, un bucle de tiempo que está yendo alrededor y alrededor y alrededor.”
“Creo que es la primera vez que me siento orgulloso de las canciones que he hecho. Escribí este álbum como alguien -y para cualquiera- a quien le gusta bailar pero no necesariamente quiere salir un sábado. ¡Es música de baile para la gente que no quiere salir! Y esa es la música que me encanta: música que no le importa si estás de pie o sentado. Te dará lo necesario de cualquier manera”.
